生态环境关系全人类的福祉。从气候水源的保护，到以新科技帮助生产方式转型，再到日常生活的社区，彰显着新的生存与发展理念。围绕这一全球共同关心的话题，上海大学上海美术学院、上海大学国际教育学院和上海市公共艺术协同创新中心近日举办了“共生的社区”国际公共艺术创作研究工作营，邀请荷兰、爱尔兰、阿根廷、塞内加尔、尼日利亚、马来西亚的6位青年艺术家，参加“东明艺术+”活动。

在为期两周的活动中，艺术家们在上海浦东新区东明路街道、上海市公共艺术协同创新中心进行现场考察，与居民开展各种形式的共同创作，并参与街道美化工作的方案设计，积极为街区的美好生活贡献自己的智慧。

艺术家们以东明路街道的社区党群服务中心、灵岩南路为重点对象，对服务中心的群众文化活动、灵岩南路的日常生产和群众生活进行了多次现场调研。在调研过程中，各国青年艺术家欣赏到社区居民组织的沪剧表演、中国传统乐器表演，体验社区健康关怀服务措施，走访小区自治金项目中由居民设计和管理的花园及公共活动空间等项目。艺术家们表示，调研活动不仅使自己感受到当代中国老百姓的工作和生活情况，了解到上海的文化发展状况，也极大地开拓了自己的专业视野，看到了上海在通过艺术参与社区文化建设的实际成果。同时，表达了参与居民文化活动的愿望。

来自荷兰的青年艺术家威廉·德哈恩，通过装置和设计等方式从事在地性创作。他绘制了“东明旅游图”，化身为“东明老居民”，假设自己在灵岩南路出生长大，从自己的视角为真正的原住居民进行导览。在他带领下，大家参观了市场的早餐、街旁的小笼包等美食店铺，小区的花园，小河边的传统建筑和高楼大厦，并请大家将自己视为游客拍摄街道场景。威廉·德哈恩认为，这些司空见惯的场景就是生活，却容易被人忽略。

来自爱尔兰的劳拉·加拉格尔和来自阿根廷的马里亚诺·罗萨莱斯都是从事声音创作的艺术家。劳拉在都柏林也从事着社区艺术工作，她表示在都柏林很难有这么好的活动场地和设备，也没有这么丰富的、群众自发的文化活动。马里亚诺则在秘鲁的社区进行了多年的民间音乐采集和社区民俗文化活动，他不仅对社区文化活动兴趣浓厚，也积极参加上海市公共艺术协同创新中心举办的江南雅集传统工艺和新疆莫戳印花研修班活动。两位艺术家带领居民采集商铺的售卖声、来往车辆声，居民打招呼问候的声音等各种生活中的声音，记录日常生活。

此前在塞内加尔主要从事个人绘画创作的艾米·恩迪奥内，对于能来中国参加创作活动感到非常惊喜。她表示，大大开拓了自己的艺术视野，同时也感受到人们的热情，就像中国的各种美食，呈现出多样的生活态度。为此，她与法祖尔·本·哈立德一起，仿照小笼包蒸笼造型制作了一个简易的临时展架，用于悬挂居民和艺术家的共同创作成果。法祖尔是一位非常活跃的陶瓷艺术家和创意设计师，在吉隆坡开展过公共艺术活动，邀请儿童和居民参与公园的绘画活动。

尼日利亚的数字绘画艺术家埃希诺曼·奥科基在尽快克服了初期的水土不服后，用拼贴的方式和居民进行游戏创作。在他看来，公共艺术的任务之一就是帮助居民发现自己也是艺术家，美就在自己的身边，感受美好生活需要人们的参与，而艺术家的任务就是启发人们发现美，帮助人们表达美。

参与工作营活动的艺术家表示，能来中国并走访上海普通的社区，与老百姓进行共同创作活动，是一次极为难得的经历，比较深入地了解到上海的公共艺术状况，学习到在公共艺术的背景下开展艺术和社区合作实践的方法。这种经历让人产生了很多积极的动力，为之后在本国的艺术实践注入了更多的活力。

他们也认为，以公共艺术的方式开展国际青年交流活动，在中国生活和工作一段时间，感受日常生活，这种贴近生活的交流是持续对话的有效方式，可以使大家在差异中了解对方，从而认识到人与人之间、地区与地区之间存在着共性，无论来自哪里，这一认知都可以使我们携手应对挑战。

“期待各国青年艺术家与学生们进行交流，参与到上海大学上海美术学院的公共艺术创作和活动中，为上海的公共艺文化事业提出好的想法和建议，携手全球公共艺术发展。”上海大学上海美术学院执行院长金江波说。